Con una nota de alegría y entusiasmo a pesar del intenso frío y viento del pasado viernes 18 de noviembre; desde las cinco de la tarde y por dos horas poetas y artistas, además de público interesado en las letras se dieron cita en el Museo de Arte de este recinto universitario situado en West Hartford.
Con el grandioso entorno de una exhibición de la artista cubana Triana que se encuentra en la actualidad en exhibición, los asistentes escucharon una disertación de Juan Brito acerca del origen de la lengua castellana y su evolución con influencia árabe y judía, a lo que es hoy en día el idioma español. titulada
Brito dio ejemplos de como se hablaría la lengua castellana del siglo XI y XII usando textos del poema épico anónimo que relata la vida y el exilio del Mio Cid Campeador, además de textos del Marqués de Santillana.
Posteriormente Marta Leal habló de los poetas Neruda de Chile y Benedetti, quienes con sus versos ayudaron a chilenos, uruguayos y argentinos que escuchaban a escondidas versos de esperanza y lucha durante los duros años de dictaduras militares.
“En un periodo triste que se extiende desde el 11 de septiembre de 1973 en Chile y casi simultáneamente en Uruguay y Argentina. En esas décadas la poesía sostuvo a quienes fueron afectados por este periodo oscuro de la historia de esas naciones, con palabras de esperanza y de sabiduría,” dijo Leal quien tuvo que exiliarse en Francia después del golpe de estado en Chile.
Posteriormente la poetisa puertorriqueña Marta Soledad brindó a los asistentes poemas escogidos de sus tres libros publicados en Connecticut, “Soledad en Tres Tiempos,” “El Tiempo en otra Etapa,” y “Amamantando el Tiempo.”
Además de compartir sus textos que representan etapas de su vida desde Puerto Rico donde vivió hasta los diecinueve años, y su vida en Connecticut, la poetisa puertorriqueña demostró su innata capacidad de comunicación con la audiencia a la que impresiona involucrándolos con sus versos.
La poetisa que tiene una trayectoria actuando y recitando en Connecticut, nació en el pueblo de Adjuntas situado en el monumental entorno de las montañas de la Isla del Encanto. Vivió la vida del campo, el duro trabajo de hombres y mujeres en los cafetales, las esposas y jovencitas lavando ropas en el río, la labor esforzada de los campesinos sembrando y cosechando, y tareas de labranza. Desde niña Marta Dolores nació y creció con la experiencia de ser parte de una cultura jíbara.
“Me considero una jibara de mi Puerto Rico y mis versos reflejan esa experiencia. Amo la música del campo, los instrumentos, los bailes, nuestras creencias y mis pasadas experiencias en contacto estrecho con el campo y la montaña,” expresó en una entrevista para La Voz Hispana de Connecticut.
Respondiendo a una pregunta en relación a sus presentaciones en Connecticut manifestó que ha dado a conocer sus trabajos en tertulias en la ciudad de Bridgeport, en la Sociedad Puertorriqueña de New Britain de New Britain, en la Biblioteca Publica de Hartford, en la ciudad de Holyoke en Massachusetts y en variados eventos en la comunidad.
“Comencé a escribir poesía a los diecisiete años y he sido una autodidacta. Cuando me di cuenta de que no toda la gente escuchaba mis declamaciones, usé mis textos para componer canciones y así logre un público que he ido cultivando a través de los años,” dijo recordándonos que ella se considera una artesana que labora con sus manos y hace lámparas, dibuja imágenes, lleva a cabo trabajos en bordado, y da vida a imágenes en su computadora que comparte a través del Facebook.
Impresionó en su lectura en la Universidad de Saint Joseph, su poema “Grito de Dolor y Esperanza” que hizo alusión a la situación de Puerto Rico y sus experiencias personales. Sus dotes naturales de declamadora impactaron a la audiencia e incluso a asistentes estadounidenses quienes se impresionaron por la fuerza de la interpretación que caracteriza a Marta Dolores, un nombre que es el reflejo de su experiencia personal y de la Isla.
Esta tertulia no será la ultima y el Grupo Artesano está proyectando nuevos eventos literarios y musicales en la universidad de Saint Joseph donde participarán otros poetas compartiendo sus trabajos con asistentes a quienes agrade la palabra poética.
El evento culminó con la brillante presentación de Mauricio Araya, un declamador del folklore popular que causó sensación con sus dotes innatas de actor que da vida a temas donde se conjugan el humor y la vida en del campo. Mauricio con Marta Dolores han mantenido con otros aficionados a la poesía una tradición de búsqueda de una voz poética latinoamericana.
El maestro de ceremonias de esta primera tertulia fue Nelson Mena, periodista ecuatoriano y animador radial que dirige al conjunto intérprete de música andina Sin Fronteras los cuales recientemente actuaron en el salón principal de la Catedral de Cristo de Hartford localizada en el centro histórico de la ciudad capital.
Los próximos eventos serán anunciados por los medios de comunicación es español y a través de las redes sociales.